Eindeloos India
26-29 oktober Rotterdam
Herdenkingsfestival 150 jaar Hindoestaanse Immigratie in samenwerking met Cultuurhuizen & Partners
26 Oktober
Arminius
Panel Dialoog:
150 jr Hindoestaanse Immigratie
Tickets
27 Oktober
Kunsthal
Expo x Storytelling:
The Many Faces of Love
Tickets
28 Oktober
de Doelen
Double Bill Concert:
Anantha &
The Homecoming
Tickets
29 Oktober
de Bijenkorf
Ervaar & ontdek:
Boeken, Muziek & Eten
Tickets
26 oktober | Panel Dialoog
Dit jaar is het precies 150 jaar geleden dat het eerste schip met contractarbeiders vanuit India naar Suriname vertrok. De mensen uit India stonden bekend als harde werkers, daarom werden zij gerekruteerd. Eenmaal voet gezet op Surinaamse grond namen zij het werk van de tot slaaf gemaakten op de plantages over tegen een schamel loon. In totaal zouden er in de periode van 1873 tot en met 1916 ruim 34.000 Indiërs huis en haard verlaten. Het was het begin van de Surinaams-Hindoestaanse gemeenschap die we nu ook in Nederland kennen.
Hoe was het leven voor de Hindoestanen in Suriname? Was het contractarbeid of verkapte slavernij? Wat weten de Hindoestanen over hun eigen geschiedenis? Welke tradities en culturele gebruiken uit India worden tot op de dag van vandaag doorgegeven? En hoe gaat het nu met de Hindoestanen in Nederland wiens voorouders ooit op de boot stapten naar Suriname?
Na een korte inleiding van Mahesvari Autar, diepen historicus Rosemarijn Höfte en freelance filmmaker en fotograaf Anita Bharos het onderwerp verder uit. Wat is het verhaal van de Hindoestaanse gemeenschap. Wat hield de contractarbeid precies in? Welke verhalen werden doorgeven? En wat bleef juist taboe?
Nirali Kartik is een klassieke zangeres uit Mumbai. Zij zal een aantal nummers zingen en (in het Engels) vertellen over de klassieke Indiase muziektraditie.
In het tweede gesprek gaan ondernemers Prewien Pandohi-Mishre en Rajiv Bhagwanbali in op het belang van die Hindoestaanse muziektraditie, het levend houden van culturele gebruiken en het doorgeven van de taal. Hindoestanen worden ook wel de ‘onzichtbare immigranten’ genoemd, maar zijn ze dat wel? Ze staan daarnaast bekend om hun ondernemerschap en vaak hoge opleidingen en bestuursfuncties. Maar in de kunst- en sportwereld zijn ze juist ondervertegenwoordigd. Wat is de reden dat bijvoorbeeld Feyenoord geen Hindoestaanse topvoetballers kent? En dat weinig Tweede Kamerleden een Hindoestaanse achtergrond hebben? En hoe ziet de toekomst voor de gemeenschap in Nederland eruit?
Presentatie: Brenda Stoter Boscolo.
Dit is een programma van DesiYUP en Debatpodium Arminius, mede mogelijk gemaakt door het Fonds voor Cultuurparticipatie
Info
Datum & Tijd:
do. 26 oktober
20:00-22:00 uur
Entree:
€12,50
Studenten en Rotterdampas:
€7,50
Adres:
Debatpodium Arminius
Museumpark 3
3015 CB Rotterdam
Google Maps
Over de participanten
Zangeres Nirali Kartik staat bekend als pionier van Hindoestaanse klassieke muziek. Haar zangstijl heeft ervoor gezorgd dat ze de stem is van verschillende bekroonde films en documentaires. Naast haar toewijding aan Indiase klassieke muziek is Nirali ook een motiverende spreker.
Rosemarijn Höfte is historicus en gespecialiseerd in het Caraïbisch gebied. Haar belangrijkste aandachtsgebieden zijn de geschiedenis van Suriname in de postslavernij periode, contractarbeid en andere vormen van onvrije arbeid en hedendaagse Caraïbische geschiedenis.
Anita Bharos is freelance filmmaker en fotograaf. Zij werkt voor bedrijven en instellingen in de culturele sector waarbij ze zich focust op projecten met een maatschappelijke impact. Recentelijk maakte ze de documentaire ‘150 jaar Hindostaanse immigratie – door de ogen van de vrouw’.
Prewien Pandohi-Mishre is civiel ingenieur, ondernemer en zanger. Als mede-eigenaar van ingenieursbureau Prolusion BV (2007) verleent Prewien consultancy diensten aan grote landelijke aannemers bij het ontwerp van bruggen, tunnels en gebouwen, waaronder de Rijnhavenbrug. De in Suriname geboren Prewien is ook zanger en componist, gespecialiseerd in de Indiase klassieke- en devotionele muziek uit Suriname en India. In 2019 heeft hij zijn Master in Indiase zang afgerond bij muziekinstituut CODARTS. Om de traditionele Indiase muziektraditie in leven te houden heeft hij Muziekschool Rasique opgericht (2013) en geeft hij zangles aan de SKVR in Rotterdam.
Rajiv Bhagwanbali is host, ondernemer en artistiek directeur bij Rotterdam Street Culture Weekend (RSCW).
27 oktober | (H)Erkennen / Herbouwen | Expo x Storytelling
Laat je betoveren door de kracht van liefde tijdens een onvergetelijke avond in Kunsthal Rotterdam. Britse sensatie Shivali Bhammer neemt je mee op een poëtische reis vol liefdesverhalen gebaseerd op eeuwenoude hindoeïstische geschriften. Elke vertelling onthult een emotie die ieder hart kan raken en werpt een nieuw licht op wat ons allemaal diep van binnen beroert: de liefde. Naast Shivali Bhammer zullen ook de getalenteerde Rotterdamse violiste Annelieke Marselje en zanger Diepak Ramjiawan je meenemen op deze culturele en emotionele reis. En als kers op de taart kun je deelnemen aan een boeiende Q&A-sessie met Professor Peter Bisschop. Mis deze voorstelling vol passie, onverwachte wendingen en een vleugje drama niet. Kom en laat je betoveren!
Museumkaart, R’dampas, VriendenLoterij VIP-kaart houders maken gebruik van een speciale aanbieding.
Info
Datum & Tijd:
vr. 27 oktober
13:00-15:00 uur
Tickets:
€16,50
€8,25 voor studenten/CJP (tot 26 jaar)
Gratis voor Rotterdampas
Adres:
Museumpark
Westzeedijk 341
3015 AA Rotterdam
Google Maps
Over de artiesten
Shivali is geboren in Londen en begon haar carrière in Investment Banking voordat ze haar artistieke passies nastreefde. Ze werd getekend door Sony Music BMG en heeft twee devotionele albums uitgebracht, The Bhajan Project en Urban Temple, die nummer 1 bereikten op de iTunes World Chart. Shivali werd genomineerd voor twee Global Indian Music Awards op 23-jarige leeftijd en stond vermeld in de Top 25 Under 25 South Asian Artists in Engeland.
Ze heeft ook diploma’s in Acteren, Kathak (klassieke Indiase Dans) en Ballet. Als schrijfster heeft ze gepubliceerd in kranten zoals The Financial Times, The Orange County Register, Science & Spirituality, Spirituality & Health, Hinduism Today, Spiritual Directors International en India Link over onderwerpen als filosofie en geloof. Shivali is ook een prijswinnende toneelschrijfster en oprichter van A Conscious Stream Productions.
Op 5-jarige leeftijd begon Annelieke Marselje vioollessen te volgen bij SKVR in Rotterdam. Ze studeerde aan het Rotterdams Conservatorium en behaalde haar diploma aan het Fontys Conservatorium in Tilburg in 2010.
Sinds 2016 geeft ze vioollessen aan de pop-academie van Codarts. Annelieke heeft samengewerkt met nationale en internationale artiesten zoals Jose James, Armin van Buuren, Martin Garrix en anderen. Ze treedt op in verschillende formaties, waaronder het Marselje Duo met haar zus Dorine, die de concert harp bespeelt.
Sarnami-Hindustani zanger Diepak Ramjiawan is geboren en getogen in Rotterdam. De jonge zanger gaf zijn eerste concerten in prestigieuze zalen zoals het Concertgebouw in Amsterdam, De Doelen en het World Forum Theater. Een concert in het bijzonder is heel dierbaar voor hem, omdat hij de eer had om op te treden als het voorprogramma van Ustad Zakir Hussain. Tijdens zijn optreden zong Diepak het Shiva Tandav Stotram terwijl hij de tabla bespeelde.
Het is nu een jaar geleden dat hij spirituele/devotionele Mantra Muziek is gaan produceren in zijn eigen unieke stijl. Diepak gelooft dat muziek ons verbindt met ons innerlijke zelf. “Wat deze connectie echt betekent, is de persoonlijke ervaring van de luisteraar.”
28 oktober Double Bill Concert
Ervaar de rijkdom van de Indiase muziek.
Deze avond bestaat uit twee concerten.
Anantha – Eternal Change
Prewien Pandohi-Mishre & Ensemble
The Homecoming
Nirali Kartik & Ensemble
Info
Datum & Tijd:
za. 28 oktober
17:00 – 21:00 uur
Act 1: Anantha – Eternal Change start 17:00u
Act 2: The Homecoming start 19:30u
Kaarten voor verschillende Rangen:
€25 – €60
Adres:
Schouwburgplein 50
3012 CL Rotterdam
Willem Burger Zaal ingang Kruisplein 40
Google Maps
Act 1: Anantha – Eternal Change
Het verhaal van de evolutie wordt muzikaal verteld door Prewien Pandohi-Mishre en zijn ensemble. Groei, ontwikkeling, zintuiglijke vervulling, verval, contemplatie en bevrijding zijn de thema’s die op een muzikale manier worden geïnterpreteerd. Oude Indiase melodieën worden verrijkt met moderne instrumenten om de verschillende emoties van het thema te kleuren.
Centraal staan de Indiase klassieke muziek en de Surinaamse Hindoestaanse muziek, het erfgoed van de in Suriname geboren Prewien. Stromend als water dat de verschillende stijlen met elkaar verbindt. Het traditionele instrumentarium wordt uitgebreid met westerse instrumenten zoals akoestisch gitaar en contrabas en de arrangementen zijn verrijkt met aanverwante muziekstijlen zoals Jazz & Blues.
Daarbij maakt Prewien optimaal gebruik van de verschillende muzikale tradities die van ver over het water naar de stad Rotterdam zijn gereisd en hier een plek hebben gevonden. Deze stijlen evolueren snel en reiken elkaar de hand om spannende nieuwe vormen te creëren.
Ervaar de rijkdom en inclusiviteit van de Indiase muziek in Rotterdam en de relevantie ervan voor de thema’s en uitdagingen die ons bezighouden in de moderne wereld van vandaag.
Credits
Prewien Pandohi-Mishre zang & harmonium | Kries Malhoe akoestisch & elektrisch gitaar | Dilip Dhoenmoen drums & percussie | Patrick Lauwerends contrabass & akoestische basgitaar | Hamid Reza Behzadian Indian slide guitar & mondharmonica | Angel ArunA leadzang chorus
Act 2: The Homecoming
De gezichten die we liefhebben. De bezienswaardigheden en geuren die we in ons opnemen. En de liederen die we horen. Ze worden allemaal onze “Thuis”. Naar verre landen nemen we onze dierbaren mee. De bezienswaardigheden en geuren worden een gekoesterde herinnering.
Maar de geluiden en liederen?
Die reizen met ons mee, waar we ook gaan.
De Thuisreis brengt je de Liederen van India – Van de Ghats van Varanasi, tot de devotie van Meera; Van de grootsheid van Khayal tot de romantiek van Thumris.
Met deze liederen brengt DesiYUP je terug naar het Huis van onze voorouders, onder leiding van een van de toonaangevende Hindoestaanse zangeressen, Nirali Kartik. Het maakt niet uit waar ons huis zich in de wereld bevindt; we zullen altijd ons thuis vinden in deze geluiden en liederen.
Credits
Nirali Kartik: vocals | Yama Sarshar: Tabla | Madhav Haridas: Saxophone, Bansuri & Woodwind instruments | Akash Parekar: sitar | Prewien Pandohi-Mishre: harmonium
Over de artiesten
Nirali Kartik is een getalenteerde Indiase klassieke zangeres; ze heeft een aanzienlijke invloed gehad op de wereld van de muziek met haar betoverende stem en diepgaand begrip van de rijke tradities van de Indiase klassieke muziek, waaronder Khayal, Drupad, Thumri en Heilige liederen. Ze heeft opgetreden op prestigieuze locaties en muziekfestivals over de hele wereld, waarbij ze het publiek betoverde met haar verheven stem en meeslepende podiumprésence.
Ze is een vocaliste, componiste, schrijfster en een voortreffelijke onderwijsdeskundige. Ze is ook de huidige wereldwijde merkambassadrice van Unilever Taj Mahal Tea, dat eerder vertegenwoordigd werd door Ustad Zakir Hussain. Als ontvanger van de Shrestha Sadhak Awards door het Gujarat Sangeet Natak Academy en de Guru Gangadhar Pradhan Award, kan Nirali naadloos wisselen tussen genres. Dat getuigt van haar veelzijdigheid.
Zanger en componist Prewien Pandohi-Mishre is gespecialiseerd in de Noord-Indiase klassieke- en devotionele muziek uit Suriname en India. Regelmatig combineert hij Rāga-muziek met moderne muziekstijlen. In 2019 heeft hij zijn Master in Indiase zang afgerond bij muziekinstituut CODARTS. Om de traditionele Indiase muziektraditie in leven te houden heeft hij Muziekschool Rasique opgericht en geeft zangles aan de SKVR in Rotterdam.
Prewien heeft samengewerkt met internationale artiesten zoals Vasuda Sharma en Nirali Kartik. Recente optredens in de Nederlandse theaters zijn o.a. de concertreeks Rāga Vani, Sacred Songs Festival en Festival Muses of Mindfulness in de Doelen. In 2019 was hij te zien bij het VPRO programma ‘Vrije Geluiden’ en in 2020 volgde een portret in het NTR programma ‘Iedereen Verlicht’.
Yama Sarshar is een internationaal geprezen Tabla-speler. Yama is geboren in Sydney, Australië, in een muzikale familie uit Kabul, Afghanistan. Hij ontving zijn eerste training van zijn vader, Ustad Sarshar, en kreeg verdere begeleiding van de legendarische wijlen Ustad Alla Rakha Khan Khan Saeb. Yama leert momenteel van Ustad Fazal Qureshi en Ustad Zakir Hussain. Yama treedt wereldwijd op in allerlei muziekgenres en is altijd zeer gewild.
ParraMasla Music Festival – ”Yama is an amazing musician who captures you from the moment he starts to perform”.
SMH newspaper Australia – “Yama is a natural musician who is always a pleasure to watch perform”.
Geboren in Frankrijk, was Madhav Haridas voorheen getraind als jazzsaxofonist, evenals in zigeuner- en Balkanmuziek. Na verliefd te zijn geworden op Indiase klassieke muziek, woonde hij bijna 15 jaar in India, waar hij Hindustani- en Carnatische muziek beoefende op de bansuri (Indiase fluit), altsaxofoon en sopraansaxofoon. Hij studeerde eerst onder saxofonist P. Haridas Dogra in Karnataka en vervolgens in Varanasi onder leiding van zanger P. Devashish Dey. Hij trad veel op in India als klassiek en fusionartiest. Door samenwerkingen met veel musici van over de hele wereld ontwikkelde hij zijn eigen unieke stijl in Indiase klassieke, Balkan-, Midden-Oosterse en jazzmuziek. Sinds 4 jaar woont hij in Israël, waar hij optreedt, bansuri onderwijst en samenwerkt met vele artiesten. Huidige projecten in Israël: Zohar Fresco Quartet, The Turbans, Baba Ganesh, Sangam trio, Haqawalia
Akash Parekar begon in 2011 op 18-jarige leeftijd met sitarspelen en is nu een opwindende Britse sitarspeler. Zijn muzikale achtergrond in westerse klassieke muziek heeft zijn innovatieve speelstijl beïnvloed. Sinds zijn vijfde staat Akash op het podium en groeide hij uit tot een creatieve musicus.
Hij is de leerling van de beroemde sitarspeler Ustad Dharambir Singh MBE en heeft begeleiding ontvangen van andere grote musici. Akash heeft aan diverse samenwerkingsprojecten gewerkt, waaronder optredens op prestigieuze locaties zoals de Royal Albert Hall en het Glastonbury-festival. Momenteel treedt hij zowel in het Verenigd Koninkrijk als internationaal op en werkt hij aan zijn debuutalbum.
29 oktober | Ontdekken & Ervaren | Boeken, Muziek & Eten
Kom met ons mee op de laatste culturele reis bij De Bijenkorf, 3e verdieping, van 14.00-17.00 uur, waar je je kunt onderdompelen in de wereld van ‘Eindeloos India’. Verrijk je winkelervaring terwijl Steven Bissesar betovert met soulvolle piano ragas, neem deel aan een creatieve sessie met illustrator Alissa Lubrano en geniet van zoete lekkernijen van Cakevana. Het beste van alles is dat dit evenement gratis is, dus noteer de datum in je agenda voor een onvergetelijke fusie van cultuur en winkelen!
Info
Datum & Tijd:
zo. 29 oktober
14:00-17:00 uur
Entree:
Gratis
Adres:
De Bijenkorf 3e verdieping
Coolsingel 105
3012 AG Rotterdam
Google Maps
Sponsoren en Partners
